spalio 22-25, Menų spaustuvė

www.aerowaves.org

Spalio 22-25 dienomis Vilniuje, Menų spaustuvėje įvyks tarptautinio šokio tinklo „Aerowaves" susitikimas. Įtakingiausius šiuolaikinio šokio ekspertus iš 32 Europos šalių jungiantis „Aerowaves" susitikimus rengia kasmet. Tradiciškai, jau 14 metų jis vyksta paskutinįjį spalio savaitgalį, kai keičiamas laikas, viename iš Senojo žemyno miestų. Šiemet Vilniui tapus Europos kultūros sostine šio unikalaus ir šiuolaikinio šokio rinką Europoje stipriai veikiančio tinklo susitikimą rengia Lietuvos šokio informacijos centras. Čia šokio ekspertai rinksis tam, kad iš kelių šimtų šokio spektaklių vaizdo įrašų, atsiųstų iš visos geografinės Europos, ieškodami naujų ir perspektyvių jaunųjų choreografijos talentų atrinktų geriausius. Tarp daugiau nei 350 atrankoje dalyvaujančių šokio spektaklių autorių yra ir lietuvių pavardės.

Meninė programa

Spalio 23 d., penktadienis, 20:00, Juodoji salė

Cie Illico / Lietuvos šokio informacijos centras

DARYTI TAI, NEDARYK TO

Koncepcija ir choreografija - Thomas Lebrun

Šokis - Loreta Juodkaitė

Premjera 2009

Trukmė 15'

Priversti nusišypsoti, ne (...)

Būti teisiam, ne (...)

Būti laikomam idiotu, ne (...)

Apgauti publiką, ne (...)

Daryti, o ne laukti.

Thomas Lebrunas studijavo Lilio nacionalinėje konservatorijoje, už šiuolaikinį šokį buvo apdovanotas aukso medaliu. Mokėsi pas Cathy Flahaut. Baigęs studijas, 1992-1996 m. Šokio ir kūrybos centre dėstė šiuolaikinio šokio meistriškumą. 2002-2005 m. buvo pakviestas dirbti į Armentjero miesto teatrą „Vivat". Čia choreografas sukūrė monospektaklį „Nekaltas?" ir spektaklį devyniems šokėjams „Atokvėpiai".

Lebrunas bendradarbiauja su šiuolaikiniais kompozitoriais, dainininkais (šoko įrašant dainininkės Camille, kylančios prancūzų žvaigždės, vaizdo klipą). Dažname iš jo spektaklių perteikiama priešingų pasaulių ar  plotmių sandūra. Jo kūrybai būdinga humoras, tradicinio požiūrio į teatrą ironizavimas, tačiau svarbiausia jo spektakliuose - judesys. Lebrunas dėsto šiuolaikinio šokio meistriškumą daugelyje Prancūzijos mokyklų, kuria spektaklius užsienyje - Kinijoje, Brazilijoje, Lietuvoje, Portugalijoje.

 PERTRAUKA (30')

Loreta Juodkaitė / Menų spaustuvė

SIBILĖ

Choreografija ir šokis - Loreta Juodkaitė

Režisūra - Valentinas Masalskis

Muzika - Tomas Kutavičius

Kostiumai - Renata Valčik

Premjera 2008

Trukmė 45‘

Tai spektaklis apie ateities pranašautoją sibilę. Šokėja ir choreografė Loreta Juodkaitė ir režisierius Valentinas Masalskis sukūrė jį pagal graikų mitus ir švedų rašytojo Pero Lagerkvisto romaną „Sibilė". Svarbiausia jo tema - nuodėmė ir akistata su dievu, atstumtos sibilės atgaila, jos teismas. Spektaklio kulminacija - nepaprastai ilgai trunkantis, hipnotizuojantis, savo pačių akimis verčiantis suabejoti Juodkaitės sukinys. Tai monospektaklis, bet šokėja spinduliuoja tokią energiją, kad pripildo jos visą sceną.

„Sibilė" - tai antras šių dviejų menininkų darbas. Pirmą bendrą darbą  - šokio diptichą „Salamandros sapnas. Paveikslas" - Valentinas Masalskis ir Loreta Juodkaitė sukūrė 2006 m. Spektaklis pelnė net du Auksinius scenos kryžius - aukščiausius Lietuvos teatro apdovanojimus.

Loreta Juodkaitė - viena iškiliausių jaunųjų šiuolaikinio šokio kūrėjų Lietuvoje. Šiuolaikinio šokio pagrindus įgijo Vyčio Jankausko šokio studijoje. 2001 m. Vilniaus dailės akademijoje baigusi scenografijos studijas, įgijo bakalauro laipsnį. 2005 m. baigė Zalcburgo eksperimentinę šokio akademiją (SEAD). Ši nepriklausoma šokėja ir choreografė, profesionalioje scenoje debiutavusi 2006 m., iškart pelnė publikos ir kritikų pripažinimą. Per trejus metus ji sukūrė devynis šokio spektaklius. Juodkaitės spektakliai rodyti Rusijoje, Ukrainoje, Armėnijoje, Vokietijoje, Jungtinėje Karalystėje ir Izraelyje.

BILIETAI: 30 Lt 

Spalio 23 d., penktadienis, 20:30, Kišeninė salė

Agnija Šeiko

LA MARIÉE

Choreografija - Agnija Šeiko

Šokis - Petras Lisauskas, Dovilė Binkauskaitė

Muzika - Tautvilas Gurevičius

Kostiumai - Lilija Larionova

Premjera 2007

Trukmė 25‘

Duetą „La Mariée" įkvėpė Jacque'o Preverto poezija, kurioje daug dėmesio skiriama žmogaus asmeninės laisvės paieškoms meilėje ir santykiuose. Choreografė, pasitelkdama simbolius, įvaizdžius, asociacijas, kartu su šokėjais kuria dialogą, kurio metu du žmonės iš savo minčių, nuostatų ir įsivaizdavimų kaip dėlionę bando konstruoti gyvenimą.

Choreografė Agnija Šeiko šokį studijavo Klaipėdos universiteto Menų fakultete, ten įgijo bakalauro laipsnį. 2006 m. baigė magistro studijas Roterdamo šokio akademijoje (Nyderlandų Karalystė). Sukūrė kelias šokio kompozicijas, jau dalyvavo keliuose tarptautiniuose festivaliuose. Šiuo metu dėsto Klaipėdos universiteto Menų fakulteto Choreografijos katedroje. 2005 m. „Naujajame Baltijos šokyje" buvo parodyta jos kompozicija šokėjui ir violončelininkui „[fiə]", 2006 m. - „In Signum", o 2007 m. kartu su skulptoriumi Jurgiu Malinausku ji pristatė šokio projektą gatvėje „Laimės valandos". Naujausias choreografės darbas - „Paralelinė fantazija", kurį ji sukūrė kartu su šokėja ir choreografe Dovile Binkauskaite ir skulptoriumi Jurgiu Malinausku.

BILIETAI: 10 Lt 

Spalio 24 d., šeštadienis, 20:00, Juodoji salė

Kauno šokio teatras AURA

ATGAL

Choreografija - Raimonda Gudavičiūtė

Šokis - Asta Brilingienė, Rasa Danilinaitė, Tautivilas Gurevičius, Audronė Leškevičiūtė, Lina Puodžiukaitė, Mantas Stabačinskas

Muzika - Aphex Twin, Amon Tobin, Love Vector

Kostiumai - Eglė Žiemytė

Šviesos - Vladas Šerstabojevas, Raimonda Gudavičiūtė

Premjera 2008

Trukmė 25'

Tai spektaklis apie žmogų - jo santykius su kitais žmonėmis, apie begalinį artimo ilgesį. Šokėjų duetais siekta atskleisti ne vyro ir moters santykių peripetijas, o dviejų žmonių, dviejų asmenybių tarpusavio ryšius. Grakštūs, sulėtinti judesiai perteikia baimės, vienatvės, nesaugumo, grožio išgyvenimus, prisiminimus.

Raimonda Gudavičiūtė - Kauno šokio teatro „Aura" studijos auklėtinė. Šioje studijoje nuo devynerių metų šokanti menininkė ilgainiui tapo jos soliste. 2007 m. Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje baigė aktorės ir šokėjos meistriškumo specialybės studijas. Metus stažavosi Liono (Prancūzija) nacionalinėje muzikos ir šokio konservatorijoje (Prancūzija). Nuo 2007 m. Helsinkio teatro akademijoje (Suomija) studijuoja šiuolaikinio šokio magistrantūroje. „Atgal" - tai pirmas choreografės spektaklis, skirtas šokėjų trupei.

Daugiau nei ketvirtį amžiaus gyvuojantis Kauno šokio teatras „Aura" yra seniausias tokio pobūdžio, vienintelis savivaldybei priklausantis profesionalus moderniojo šokio teatras Lietuvoje. Teatrui vadovauja jį įkūrusi šokėja, dabar - garsi choreografė ir šokio pedagogė Birutė Letukaitė. „Aura" surengė daugybę koncertų Lietuvoje, gastroliavo 25 užsienio šalyse. Šioje  šokio teatro studijoje išugdyti vieni iš geriausių Lietuvos šiuolaikinio šokio atlikėjų, jų profesinį ir meninį pasirengimą deramai įvertino Lietuvos ir užsienio šokio kritikai, pedagogai. Nuo 1989 m. „Aura" Kaune kasmet rengia tarptautinį moderniojo šokio festivalį.

Daugiau: www.aura.lt

PERTRAUKA (30')

Tautvilas Gurevičius / Menų spaustuvė

4 SU PUSE VIZIJOS

Choreografija ir šokis - Tautvilas Gurevičius

Muzika - Sigur Ros

Kostiumai - Elvita Brazdylytė

Šviesos / Lighting design

Tautvilas Gurevičius, Aurelijus Davidavičius

Premjera 2009

Trukmė 30‘

Intymus ir asmeniškas, kone trejus metus brandintas monospektaklis. Judesiu ir vaizdais jame prabylama apie tiesą, laisvę, išlikimą savimi, namus. Paskiausiai rodomoje „pusėje" vizijos primenama ir apie neregimybę - nors negalime jos nei matyti, nei paliesti, ji nuolat tvyro apie mus. Šis spektaklis - tarsi paskirų gyvybės formų ir jų visumos studija gretinant molekulę ir visatą, sėklą ir medį, asmenybę ir žmoniją. Kiekvienas iš mūsų esame atskiras mikrokosmosas, o visi kartu sudarome vieną didelį, tobulai veikiantį organizmą.

Jauno šokėjo, choreografo Tautvilo Gurevičiaus kūrybinį bagažą sudaro vaidmenys šokio ir dramos spektakliuose, keletui šokio spektaklių sukurta ir parinkta muzika. Kaip choreografas Gurevičius debiutavo 2005 m. - su kurso draugu Petru Lisausku jiedu sukūrė šokio spektaklį „Sankryža", skirtą Menų spaustuvės jaunųjų menininkų programai „Atvira erdvė". Šiųmetinis spektaklis „4 su puse vizijos" taip pat įtrauktas į programą „Atvira erdvė".

Daugiau: www.menuspaustuve.lt

BILIETAI: 30 Lt, 

Spalio 24 d., šeštadienis, 20:30, Juodoji salė

Jonė Dambrauskaitė / Menų spaustuvė

HOMO SUM

Choreografija ir šokis - Jonė Dambrauskaitė

Scenografija - Simona Biekšaitė

Muzika - Arvo Pärt, Raimundas Eimontas, Tujiko Noriko, Andreas Vollenweider, The Black Heart Procession

Premjera 2008

Trukmė 20'

Devyniolikmetė Jonė Dambrauskaitė šokio monospektaklyje „Homo sum" prabyla apie toleranciją, kuri, pasak menininkės, gali suvaržyti ir įkalinti - slėpdamas jausmus, savo nuomonę, žmogus   įsikalina visuomenės nuostatose. Kaip liudija pavadinimas, tai spektaklis apie gimimą, gyvenimą ir mirtį - apie žmogų, ieškantį savo kelio. Spektaklis įtrauktas į Menų spaustuvės jaunųjų menininkų programą „Atvira erdvė".

Jonė Dambrauskaitė trejus metus studijavo šokio meną Kauno choreografijos mokykloje, Kauno pantomimos ir plastikos teatro studijoje. Dabar yra Lietuvos muzikos ir teatro akademijos aktoriaus meistriškumo specialybės II kurso studentė. 2007 m. dalyvavo tarptautiniame šokio monospektaklių festivalyje Štutgarte (Vokietija).

Daugiau: www.menuspaustuve.lt

BILIETAI: 10 Lt,

Spalio 25 d., sekmadienis, 9:30, Juodoji salė

„Aerowaves" video peržiūra:

20 geriausių jaunųjų Europos šokio kūrėjų spektaklių